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Nel lavoro vince chi sfugge

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Sociologo, narratore, speaker. È nato nel 1955 da Pasquale, muratore e operaio elettrico, e Fiorentina, bracciante agricola e casalinga. Desidera quello che ha e continua ad avere voglia di cambiare il mondo.
È founder di #lavorobenfatto, che è tante cose, un'idea, un movimento culturale, un manifesto, una possibilità, un format, un blog, da aprile 2020 un libro e un po' di altre cose ancora.
È ideatore di "La notte del lavoro narrato" e di "A scuola di lavoro ben fatto, di tecnologia e di consapevolezza".

Vincenzo Moretti

Sociologo, narratore, speaker. È nato nel 1955 da Pasquale, muratore e operaio elettrico, e Fiorentina, bracciante agricola e casalinga. Desidera quello che ha e continua ad avere voglia di cambiare il mondo. È founder di #lavorobenfatto, che è tante cose, un&#8217;idea, un movimento culturale, un manifesto, una possibilità, un format, un blog, da aprile 2020 un libro e un po&#8217; di altre cose ancora. È ideatore di &#8220;La notte del lavoro narrato&#8221; e di &#8220;A scuola di lavoro ben fatto, di tecnologia e di consapevolezza&#8221;.

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Numero 78 - Effetto Nobìlita

La riflessione sull’inclusione non può oggi prescindere dalle sfide legate alla parità di genere. Anzi: per la chef stellata Cristina Bowerman la parità può avvenire solo e soltanto rifiutando l’esclusione, la categorizzazione. La chef nata a Cerignola ha raccontato nel JobX di Nobìlita la sua esperienza di professionista di successo, in un ambiente ancora fortemente declinato al maschile come quello dell’alta cucina.



«Quando ho intrapreso questa strada mi sono chiesta se esistesse un modello femminile imprenditoriale nel campo della ristorazione. La risposta è stata no. Per questo ho voluto tracciare una strada opposta a quella di molti colleghi uomini, “chef maledetti” che ancora oggi vengono percepiti come il modello da seguire.»



Uno smarcamento organizzativo e valoriale, quello di Cristina Bowerman, in cucina così come nella direzione dei suoi locali, che impiegano quasi 120 persone. Trovare un equilibrio tra vita professionale e personale e stabilire dei goal, degli obiettivi, sono i cardini del suo insegnamento. «I miei principi? Costruire una squadra stabile e contenta, dove alle persone che lavorano con me viene data la possibilità di crescere; dimostrare rispetto e chiedere per favore, anche durante i momenti di stress del servizio; creare un senso di appartenenza che coinvolga l’intero ristorante, non solo la cucina». Il tutto senza mai perdere il contatto con la realtà e le dinamiche che si instaurano, cercando di capire in anticipo le necessità di chi ci lavora accanto.



L’appartenenza al gruppo non dove mai intaccare il valore dell’inclusione, chiave di volta di un ristorante così come di un’impresa. Per questo, Cristina Bowerman non applica quote rosa. Il genere non è una categoria in grado di determinare la bravura. Conta dimostrare con i fatti che le donne possiedono la stessa forza fisica, resistenza e capacità degli uomini, anche nell’alta cucina. «Voglio essere un punto di riferimento per le persone, e in particolare le donne, che hanno voglia di intraprendere questa professione e che per i più svariati motivi spesso vi rinunciano perché pensano di non potercela fare».



L’esempio è fondamentale. Per scardinare gli stereotipi consapevoli e inconsapevoli che ancora limitano le prospettive di carriera delle donne, abbiamo bisogno di modelli di comportamento efficaci, positivi, di successo.





<h2>A proposito di quote rosa</h2>



Non accenna intanto a placarsi il dibattito sull’utilità di misure che favoriscano una discriminazione positiva delle donne nei contesti professionali. Al centro la legge Golfo-Mosca (120/2011), che ha imposto l’obbligatorietà per le società quotate e controllate pubbliche di riservare alle donne una quota minima di posti nei Cda (un quinto al primo rinnovo dopo l’entrata in vigore e un terzo al secondo e terzo rinnovo). Il provvedimento, che forzava in Italia – ma leggi simili sono state introdotte anche in Norvegia, Francia e Spagna – un cambiamento culturale per arginare le disparità di genere, è stato promulgato con una data di scadenza precisa: tre rinnovi dei board o dieci anni, con un termine previsto nel 2022.



Ma quali sono stati gli effetti della legge? Le donne componenti dei consigli di amministrazione delle società quotate hanno effettivamente fatto un balzo dal 6% del 2010 al 33,5% del 2018. Sempre l’anno scorso la Consob, in uno dei suoi quaderni di finanza, ha promosso la normativa, che ha visto non solo l’aumento percentuale delle amministratici, ma anche e soprattutto un mutamento positivo delle caratteristiche dei board: riduzione dell’età media, incremento del livello di istruzione e di diversità in merito all’età e al background professionale. Lo studio, inoltre, ha analizzato l’impatto della legge sulle performance delle imprese italiane quotate dal 2008 al 2016: per ottenere risultati significativi in termini di redditività occorre massa critica, ossia una percentuale di donne nei Cda compresa tra il 17 e il 20%.





<h2>Risultati? Sì, ma non abbastanza. E occorre accelerare il cambiamento</h2>



I risultati ci sono, così come le zone d’ombra. La maggior parte dei board rispetta la legge, ma senza scarti in avanti. Inoltre, molte società sono ricorse alla forma dell’amministratore unico, eludendo di fatto gli obblighi della Golfo-Mosca. Manca soprattutto un effetto a cascata sul sistema produttivo. Cresce, infatti, ancora troppo lentamente la presenza femminile nei ruoli esecutivi e nelle posizioni di vertice di società non soggette alla legge 120. L’imposizione normativa ha dato quindi uno scossone, ma occorre altro tempo. O magari servono nuove misure che amplifichino e rafforzino il risultato ottenuto con il meccanismo delle quote. Intanto, a inizio 2019 è stato presentato in Senato il Ddl (prima firmataria la deputata di Forza Italia Cristina Rossello) che mira a prorogare la legge Golfo-Mosca per altri tre mandati dei Cda.



Il dibattito resta acceso. C’è chi propone di innalzare la soglia minima della quota di genere o di introdurre nelle società codici di autodisciplina che favoriscano l’aumento della presenza femminile a tutti i livelli del management. Le modifiche al Codice di autodisciplina per le società quotate in Borsa dello scorso luglio raccomandano esplicitamente la diversità, anche di genere, nella composizione degli organi sociali. Il rischio, però, è che al superamento della legge – che ha previsto in questi anni sanzioni pecuniarie e non solo per la sua violazione – si verifichi un brusco arresto, se non una retromarcia.



Le quote di genere nei Cda non sono però che la punta dell’iceberg. Restano molti i nodi da sciogliere sul fronte del lavoro, dall’accesso vero e proprio – nelle regioni del Sud si registra il tasso di occupazione femminile più basso d’Europa – alla discriminazione salariale (il gender pay gap complessivo in Italia raggiunge il 43.7% rispetto a una media europea del 39%). Senza dimenticare temi critici come la conciliazione vita-lavoro e la distribuzione dei carichi di cura; in questo senso la legge sul lavoro agile (smart working) potrebbe venire in soccorso. Bene allora la legge Golfo-Mosca come strumento di rottura, ma da sola ormai non può più bastare.



Photo credits: Andrea Verzola

La leadership della Bowerman non chiede quote rosa

C’era una volta il lavoro. Qualcuno già a questo punto potrebbe fare un’obiezione in apparenza ineccepibile: come sarebbe a dire “c’era una volta”? Per poi aggiungere: c’è, eccome; è la nostra gioia e la nostra (più o meno serena) paranoia, quando lo troviamo e lo abbiamo; mentre resta una paranoia, pur non essendo una gioia, il fatto di non averlo, di non trovarlo, di non sapere quello che servirebbe, di non sentircelo offrire. Non a caso, il cuore di manifestazioni innovative come Nobìlita gravita attorno a questi significati. L’intento è quello di facilitare e incentivare un rapporto corretto tra offerta e richiesta nel mondo dell’occupazione.



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<h2>Il lavoro che c’era, il lavoro che c’è</h2>



Per tornare all’apparente divergenza tra il “c’era” e il c’è”, è vero sia il
fatto che una volta il lavoro ci fosse, sia che oggi continui a esserci. Ma
stiamo parlando di due concezioni diverse. Partiamo da quella più antica: tutte le attività umane necessarie alla
sopravvivenza rappresentano un modo di lavorare; il che non ci distingue da
altri animali, tipo il famoso leone che deve inseguire la gazzella, la quale a
sua volta è costretta a cercare erba con cui nutrirsi. Noi però lavoriamo anche
per garantirci beni che non solo
apparirebbero superflui ad altri esseri viventi, ma addirittura scandalosi ai
nostri non lontani antenati: un nuovo smartphone, una vacanza, un libro, una
partita di calcio, la crema idratante e via elencando. Tanto più che i nostri
avi non distinguevano ciò che noi oggi chiamiamo lavoro dal non-lavoro (hobby,
sport, eccetera).



Il fatto che fino a pochi decenni fa nel mondo occidentale (tuttora nei
Paesi poveri o nelle baraccopoli italiane in cui vengono sfruttati i migranti)
l’equazione “lavoro = semplice
sopravvivenza” fosse scontata, e universalmente accettata come
ineluttabile, è testimoniato dalla stessa origine della parola. In molte lingue il significato originario
ha risvolti negativi: labor in latino
è sinonimo di fatica; altri idiomi traducono “lavoro” con parole che
significano dolore e travaglio (travail;
trabajo), servitù (arbeit), urgenza (work). Infatti per secoli le
élite non hanno lavorato; semmai la loro occupazione è consistita nel far
lavorare gli altri per garantire le oligarchie. Da metà Ottocento in poi la
concezione marxista del lavoro ha costretto tutti a capire (sia i fan di Marx,
sia i loro avversari) che il lavoratore era stato trasformato in materia prima
e merce, da scambiare sui mercati dopo la rivoluzione industriale.



Oggi la nostra Repubblica è, come recita la Costituzione, “fondata sul lavoro”; affermazione che non significa basata sul dolore o sulla fatica o sullo sfruttamento, ma sul “lavorare” come diritto e dovere e come sinonimo di dignità umana. È lo strumento attraverso il quale facciamo in modo che la realtà possa corrispondere ai nostri progetti. E al giorno d’oggi non si può lasciare che sia il caso a governare le opportunità di formarci per imparare un mestiere e a indicarci quali strade seguire per trovare un’occupazione adeguata. Né la fluidità del mercato – governato oggi da tecnologie sempre più nuove e dalla ricerca di competenze sempre più aggiornate – può giustificare il dilagare dello sfruttamento sotto mentite spoglie, o quella che viene definita la “proletarizzazione del ceto medio”. Semmai c’è la necessità di rimettere il lavoro al centro di molti dibattiti contemporanei, con uno stile e uno scopo rinnovati rispetto al XX secolo appena trascorso.



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<h2>Rifondare il lavoro per contrastare il nulla che avanza</h2>



Il sociologo Domenico De Masi,
nel suo recente libro Il lavoro nel XXI
secolo (Einaudi, 2018), non a caso, contrappone il lavoro svolto nella
società preindustriale e industriale a quello nella società postindustriale.
Qui si smarrisce la certezza di un’occupazione e persino la dignità che fino a
pochi anni fa garantiva anche una coscienza
di appartenenza sociale. Per De Masi le conseguenze sono evidenti: aumento della produttività e diminuzione
dell’occupazione, automazione dei processi produttivi, smaterializzazione
del lavoro, prevalenza del terziario, superamento del tempo libero rispetto al
tempo lavorativo, sottoccupazione (nonostante oggi i ragazzi in media abbiano
competenze e conoscenze più qualificate rispetto al passato), diminuzione delle
tutele sociali e disuguaglianza economica. Il
modo in cui lavoriamo rischia di regredire, con tanti saluti alla dignità e
alla libertà.



Uno dei modi per bloccare questa deriva consiste proprio nel ricreare una cultura del lavoro. Dove?
Nel pianeta dell’impresa come in quelli dei mestieri, delle professioni, della
formazione, della scuola e dell’università. E tale cultura si consolida facendo
incontrare e discutere questi mondi, per ricreare un sistema planetario
interconnesso. Per riuscirci, o tentare di farcela, bisogna creare le
condizioni e le occasioni in cui tutti i protagonisti possano dialogare e
capire le trasformazioni: non soltanto chi crea lavoro e chi lo svolge, ma
anche professori universitari, ricercatori, sindacalisti, intellettuali,
politici, giornalisti, amministratori locali, sociologi e filosofi, e perché no,
anche artisti e poeti. Un serie di competenze e pure di intuizioni possono così
divenire un capitale condiviso.



Oggi, dunque, il mondo del lavoro
può sembrare al bivio tra la catastrofe sociale e il rilancio in modo
innovativo e condiviso. Per rilanciarlo occorrono politiche di sviluppo, che spettano ai governi; ma serve anche la
volontà, da parte di tutti gli attori, di non lasciare carta bianca al “nulla
che avanza”, quello citato come splendida metafora nel romanzo La storia infinita, pubblicato nel 1979
da Michael Ende. “Perché Fantàsia
muore? Perché la gente ha smesso di sognare (&#8230;) così il nulla dilaga. Che
cos’è questo nulla? È il vuoto che ci circonda, è la disperazione che distrugge
il mondo”: sono le parole con cui Ende, in un celebre dialogo tra Gmork e
Atreju, critica ferocemente la società; quella in cui l&#8217;uomo non è più capace
di sognare, di tuffarsi, per l&#8217;appunto, nel mondo di Fantàsia, prodotto da
tutte le infinite possibilità a disposizione dell’immaginazione. Anche il mondo
del lavoro, pilastro un po’ incrinato del nostro modo di concepire la società e
la vita, merita di non essere inghiottito dalla superficialità e
dall’incompetenza.

C&#8217;era una volta il lavoro

Io non ne avrei avuto il coraggio, ma io non sono Picasso. È George Steiner 
(Vere presenze, Garzanti) a citare la 
frase del grande artista spagnolo: “Dio in realtà non è che un altro artista. 
Egli ha inventato la giraffa, l’elefante e il gatto. Non ha un vero stile: non 
fa altro che provare cose diverse. Dio, 
quell’altro artigiano”.&nbsp;
Il Dio artigiano di Picasso mi aiuta a dire la mia su una frase che in tanti utilizzano per rimarcare un approccio 
condiviso e che invece a me non convince, anche se non l’ho mai svelato. Della 
serie: chi sono io per confutare ciò che ha detto San Francesco? “Un uomo che lavora con le sue mani è un operaio; un 
uomo che lavora con le sue mani e il suo cervello è un artigiano; ma un uomo 
che lavora con le sue mani, il suo cervello e il suo cuore è un artista”.&nbsp;
Già, questa frase sicuramente bella 
non mi convince. Resto tifoso di Mastro 
Giuseppe, l’uomo che aggiustava le cose di Novelle Artigiane (#lavorobenfatto 2018) quando dice che “nel 
lavoro non ci sono cose facili e non ci sono cose difficili, dipende dal modo 
in cui le fai, dalla capacità di tenere assieme la testa, le mani e il cuore”.
Connettere e dare valore a ciò che sappiamo (la testa), ciò che sappiamo fare (le mani) e ciò che amiamo (il cuore): mi sembra precisamente questo il punto. 
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<h2>Ciò che va quasi bene non va bene</h2>
Sì, yes, per me funziona accussì, e quando con sempre 
maggiore fatica nascondo lo scrittore che porto in me per indossare la giacca 
del sociologo funziona uguale, perché l’approccio 
artigiano è uno dei muri maestri che, come direbbe Wittgenstein, (Della Certezza, L’analisi filosofica del 
senso comune, Einaudi) è tenuto su dall’intera casa del #lavorobenfatto. 
Tutta la mia vita – a partire da mio padre, che a dieci anni mi spiega la differenza tra il lavoro preso di faccia, quello fatto con rigore, passione, impegno, e il lavoro fatto ‘a meglio a meglio, quello che invece no – e tutta la mia attività di ricerca trovano senso in questa necessità, in questa urgenza di pensare il lavoro come dignità, come rispetto, come cultura materiale, come voglia di fare bene le cose perché è così che si fa. È una storia che naturalmente non ho inventato io: si può ritrovare nelle botteghe fiorentine del Rinascimento come in quelle degli stagnini, dei fabbri e degli ebanisti del Novecento che, in provincia di Salerno, solevano apporre sull’uscio la scritta “ciò che va quasi bene non va bene”; ma di esempi se ne potrebbero fare tanti altri. 
Io ho semplicemente scelto di tornare a raccontarla, questa storia, e di farlo adesso che rischia di essere schiacciata dal potere della tecnologia – AI, 4.0, blockchain – e della velocità, che noi umani in fondo siamo fatti così, continuiamo a chiedere al cavallo di correre per portarci a Samarcanda, senza farci troppe domande su chi troveremo ad aspettarci.
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<h2>L’elogio dell’approccio artigiano e il muro di 
Lorenzo</h2>
Ecco, se non mi avesse aiutato Picasso, il mio titolo sarebbe stato Elogio 
dell’approccio artigiano, quello che ti fa sentire il bisogno di 
mettere sempre qualcosa di te nelle cose che fai, quello che ti fa provare 
soddisfazione nel fare bene una cosa “a prescindere”, qualunque essa sia: 
pulire una strada, progettare un centro direzionale, cucinare la pasta e 
fagioli, scrivere l&#8217;enciclopedia del DNA, preparare ‘na tazzulella ‘e cafè. 
L’approccio artigiano che ti fa sentire interprete di una cultura, di una 
vocazione; che ti porta a fare con gioia le cose che fai, “come se avessi il 
fuoco nel cuore e il diavolo in corpo” come scrive James Hillman (Il codice dell’anima, Adelphi) citando 
Josephine Baker.&nbsp;
Sì, yes, non mi stancherò mai di ripeterlo: nel futuro che piace a 
me lavoro vuol dire valore, dignità, rispetto di sé e degli altri. Qualcosa che ha valore “per sé”, non 
solo “in sé”.&nbsp;
Non ci sono alibi: vale sempre, anche nelle condizioni più disperate, come ricorda Primo Levi nel 1989 mentre racconta a Philip Roth di Lorenzo, il muratore che gli salva la vita nel campo di concentramento di Auschwitz. Nonostante odiasse i tedeschi, la loro cultura e la loro lingua, come era persino naturale in quel contesto, se i tedeschi chiedevano a Lorenzo di costruire un muro lui lo tirava su bello dritto e forte. Il perché non è intuitivo, però se uno ci pensa diventa evidente e persino poetico: per Lorenzo il muro ben fatto è l’espressione massima della sua umanità. Lui il muro lo tira su “per sé”, non per i tedeschi.
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<h2>Fare è pensare</h2>
Lo so che non dovrebbe essere così, eppure faccio ogni volta fatica a 
riconoscere che tiene ragione il 
sociologo e torto la filosofa.&nbsp;
Richard Sennett (L’uomo artigiano, Feltrinelli) nel suo racconto parte da New York, dall’inverno del 1962, dall’incontro con Hannah Arendt, la sua maestra, dal calore con cui lei sostiene che “le persone che fabbricano cose di solito non capiscono quello che fanno”, si accontentano di scoprire “come” farle, rinunciando a chiedersi “perché”. Il suo è un viaggio che attraversa i secoli e i luoghi, passa per le botteghe di Stradivari e Guarneri del Gesù, si chiede perché i segreti di maestri come loro sono andati perduti. Però quando arriva alla fine il lettore lo capisce, perché fare è pensare, perché è proprio l’intima connessione tra pensare e fare che può trasformare l’animal laborans in homo faber. Sì, aveva ragione Renato, il giovane maestro di chitarra che un giorno per amore è volato via, “è il calore che riesci a trasmettere quando fai qualcosa a fare la differenza”.
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<h2>Si può fare, si fa</h2>
Non penso di cercare l’impossibile. Per certi versi è persino semplice: la 
prossima volta che vado a Bottega, a Caselle, mastro Jepis e io ci facciamo un 
video. Meno di un minuto, una bambina che chiede “Vincenzo, che cos’è il lavoro ben fatto?”, e io che rispondo “il 
lavoro ben fatto è ognuno di noi che si alza la mattina e fa bene quello che 
deve fare, qualunque cosa debba fare”, e poi ancora lei che chiede “e come si 
fa il lavoro ben fatto?”, e io che rispondo “al lavoro ben fatto ci si abitua, 
è come allacciarsi le scarpe o abbottonarsi la camicia, una volta che hai 
imparato a farlo bene non te lo scordi più”.
È facile, it’s easy, e 
può cambiare le nostre vite. Certo, poi ci stanno tante altre cose che bisogna 
sistemare. Cose come il rispetto, i diritti, l’equilibrio tra i contributi e 
gli incentivi. Cose che non servono, come il dirigismo e la competitività 
povera. Cose come i risultati che non sempre corrispondono all’approccio, a 
volte perché le risorse che hai a disposizione non bastano, altre perché siamo 
individui a razionalità limitata e sbagliamo. Cose come il contesto, il bisogno 
di spostare l’ago della bussola dal riconoscimento sociale della ricchezza al riconoscimento sociale del lavoro, dal 
valore dei soldi al valore della 
conoscenza. Detto ciò, resta il fatto che il ribaltamento culturale passa 
oggi più che mai per le persone, per 
la loro capacità di sparigliare le carte, di essere creative, di risolvere 
problemi. Le persone sono la leva fondamentale per cambiare l’approccio, la 
cultura, il sentire comune del Paese. Questo è quello che penso io.
Si può fare, si fa. A patto di 
non dimenticare la fatica che ci vuole per fare il pane, per tirare su un 
ponte, per raccogliere i pomodori, per costruire un’automobile. A patto di 
sapere che non potremmo lavorare, studiare, giocare, divertirci, vivere senza 
le idee, le capacità, l’impegno, il lavoro di ciascuno di noi.
Nel futuro che piace a me le teste, le mani e i cuori delle persone sono determinanti, ed è l’approccio artigiano che fa la differenza. È per questo che sono stato felice di essere a Nobìlita. È per questo che sono felice di stare qui.
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Photo credis: Lara Mariani

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Dio, quell&#8217;altro artigiano

Un elogio dell&#8217;approccio artigiano da Nobìlita: ogni lavoro ha la dignità per essere svolto bene e con passione. Dopotutto, anche Dio è un artigiano.

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Numero 70 - Vedi Napoli

Ai quartieri spagnoli, nel ventre di Napoli, c’è un edificio dal nome volutamente particolare. Si chiama Foqus, con la q, ed è da qualche anno la “casa” voluta da Rachele Furfaro, un’ex assessore comunale dotata di pragmatismo e lungimiranza, per un progetto speciale. Perché speciale è l’obiettivo di fare incontrare le classi sociali della città. In quello che un tempo era un convento di epoca cinquecentesca ci sono ora seimila metri quadrati di creatività, dove i ragazzi del disagio imparano a studiare, a fotografare, a lavorare la ceramica, a scoprire le regole per diventare buoni cittadini e aspiranti lavoratori.
All’altro capo della città, periferia est, zona di San Giovanni a Teduccio, storico quartiere industriale ancorché in crisi, decine di giovani laureati in ingegneria, matematica e non solo costruiscono il loro futuro di programmatori di app, esperti di gestione di software e di sistemi finanziari presso le Academy insediate dall’Università Federico II insieme ad Apple e Deloitte. In un caso e nell’altro il lavoro, inteso come possibilità di partecipare attivamente a un’attività o a un processo produttivo da cui ricavare un salario più o meno gratificante, non c’è. Lo si può ipotizzare, sognare, individuare nella nebbia che a 14 anni come a 23 avvolge molti giovani di queste parti. Ma se si vuole partire dal concreto per “capire” la nuova Napoli e il suo comunque complicatissimo rapporto con il lavoro, questa è forse la strada più credibile.
Perché la formazione, tra volontariato e alta qualità scientifica, sembra essere diventata sempre più il fil rouge che aiuta a immaginare, e forse anche a costruire, uno scenario meno banale di quello che immancabilmente si proietta su Napoli. Intendiamoci, l’emergenza della criminalità giovanile c’è e fa paura, come pure l’emorragia degli under 35 che, con o senza un titolo di studio finito, lasciano la città per trasferirsi al Nord o all’estero, memori forse del famosissimo e amaro fuitevenne (fuggitevene) di Eduardo De Filippo, pessimista sul futuro. Eppure si farebbe un torto alla realtà se si continuasse a parlare della terza area metropolitana d’Italia con schemi mentali, pregiudizi culturali e stereotipi del passato, consoni a chi forse vorrebbe che la storia fosse sempre la stessa per specularci su in ogni modo.
&nbsp;
<h2>Napoli e la sua carne, dai giovani imprenditori al suo racconto</h2>
Per fortuna le cose cambiano anche qui. Magari più lentamente, ma cambiano. Concetta, 24 anni, è figlia di un tappezziere di Scampia. Non ha voluto o potuto studiare oltre la terza media, l’attività del padre non è mai stata florida. Poi lui è morto, lasciando nel panico e con i debiti la moglie e i cinque figli. Concetta non è la primogenita, ma è stata la più rapida a riaversi dallo choc. Ha chiesto dove e come si potesse imparare un mestiere pensando già a quello del padre, che in fondo le piaceva, anche se non aveva alcuna idea di come iniziare. L’hanno indirizzata – udite udite – a Garanzia Giovani, che per molti è uno dei flop più clamorosi tra i programmi dell’Unione europea e che invece stavolta è stata la chiave giusta per aprire un percorso tutt’altro che virtuale.
Concetta si era iscritta al portale come neet, una tra le centinaia di migliaia del Sud, e quando l’hanno contattata ha giocato le sue carte. Oggi, con la collaborazione della Regione Campania, ha messo su la sua ditta di tappezzeria, e dal momento che essere giovane vuol dire stare sui social e saperli utilizzare ha pensato che il modo migliore per stare sul mercato fosse quello di vendere i suoi prodotti online. Morale: sono arrivati i clienti e nel capannone dove si realizzano i manufatti ci sono già dieci operai.
Miracolo? Forse no, se si tiene conto che ce ne sono tanti di questo tipo (Napoli e la Campania sono al primo posto nella classifica nazionale per numero di casi di autoimprenditorialità creati da Garanza Giovani). E soprattutto se si abbandona l’idea di una città di piagnistei continui, di rivendicazioni obsolete, di rimpianti fini a loro stessi. La Napoli letta senza questi filtri è sempre la Napoli “carnale” mirabilmente raccontata da fior di campioni della letteratura del passato come Matilde Serao, o del presente, come Maurizio De Giovanni. Una realtà fatta di emozioni spesso e volentieri esasperate o contraddittorie, impensabili a Bologna o a Milano, ma testimoni di una vitalità che non sono riuscite a limitare neanche le pericolose “stese” della camorra, i colpi di pistola o di kalashnikov esplosi ai danni di negozi o abitazioni di boss rivali, o il discusso realismo di una serie tv come Gomorra.
&nbsp;
<h2>Ideali, contrasti e politica</h2>
In fondo la vera Napoli sta proprio nella capacità di attrarre gli opposti, pressoché in ogni campo. Chi volesse tentare un ragionamento per così dire unitario finirebbe per perdersi nei vichi e vicarielli di cui è costellata la storia dell’ex capitale del Regno. Non è un mistero che oggi convivano, sia pure su livelli differenti, i dibattiti e le iniziative promosse dai nostalgici della stagione borbonica e dai centri sociali; la tradizione della pizza, appena diventata patrimonio dell’umanità con l’Unesco; i ristoranti stellati che riescono a esaltare i prodotti agroalimentari del territorio, tutti ormai contraddistinti da marchi di qualità; una politica che rimpiange i Masaniello o i Lauro (quest’ultimo era il sindaco di destra degli anni Sessanta, eletto con un suffragio quasi universale di consensi) e un’altra che sogna di riprodurre il “Rinascimento” moderno della città dei tempi nemmeno troppo lontani di Antonio Bassolino.
Tutto e il contrario di tutto, compreso lo scontro istituzionale in atto da mesi tra l’attuale primo cittadino Luigi de Magistris, ex magistrato, e il governatore campano Vincenzo De Luca, al quale dopo tre anni di leadership alla Regione molti continuano a non perdonare la salernitanità delle origini. L’uno e l’altro sono divisi su tutto anche se non ce ne sarebbe bisogno: incapaci di dialogare sul riassetto e la bonifica di Bagnoli, la più grande area ex industriale (un tempo ci sorgeva l’Italsider) che Napoli non riesce a recuperare da trent’anni; lontani anni luce sulla gestione dei rifiuti, il sindaco favorevole alla raccolta differenziata, il governatore sponsor dei termovalorizzatori; conflittuali sulla gestione dei trasporti pubblici, sulle municipalizzate, sugli investimenti produttivi. Farà a dir poco scintille il duello annunciato per le prossime elezioni regionali, tra un anno e mezzo, avendo De Magistris fatto capire di voler puntare a quell’obiettivo, mentre De Luca ha raddoppiato i suoi già notevolissimi tempi di azione per prepararsi alla sfida del secondo mandato.
Ma Napoli è anche la città nella quale il Movimento 5 Stelle ha pensato di sfidare De Magistris, al suo secondo mandato dopo un successo inaspettato e con alle spalle un movimento quasi sconosciuto ma riconoscibile almeno dal colore (arancione), con un candidato di nome Brambilla; già, proprio come se si dovesse votare a Milano. Oggi i grillini hanno un leader come il presidente della Camera, Fico, napoletano doc, ma la discesa in campo del sindaco è un’incognita anche per loro considerato il consenso popolare ancora forte di De Magistris, capace perfino di scontrarsi con il presidente del Napoli Aurelio De Laurentiis senza temere contraccolpi significativi in termini di consenso.
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<h2>Napoli, dalla carne allo spirito</h2>
Leggere Napoli nelle sue contraddizioni, più che capirla, vuol dire anche chiedersi come mai una classe di intellettuali di altissimo spessore, da Benedetto Croce a Giuseppe Galasso per citare solo due straordinari esempi, non sia di fatto mai riuscita a imporre una corrente di pensiero forte e soprattutto stabile ai suoi concittadini. Al Nord questo problema storicamente non è mai esistito, perché ogni corrente di pensiero nata da quelle parti ha trovato un’eco immediata anche sul piano nazionale. Qui no: i grandi pensatori sono stati scoperti e valorizzati sempre al di fuori della loro casa. Non è un caso che un filosofo come Gerardo Marotta, depositario di una biblioteca unica per quantità e qualità di volumi, abbia dovuto penare come un disperato per sapere a chi sarebbero finiti quei libri dopo la sua morte, non avendo le risorse per poter provvedere in proprio al loro futuro.
Napoli è questo e molto, moltissimo altro ancora, che le parole non riuscirebbero mai a raccontare compiutamente. Perché forse per coglierne l’essenza servirebbero più le immagini, la musica, i colori, l’olfatto. La “carne” che diventa spirito, direbbe qualcuno, e che continua a rendere irripetibile e inimitabile questo universo nel quale Concetta e il suo coetaneo ingegnere digitale non si sentono affatto antitetici. E nemmeno estranei, nella vita e nel lavoro.
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(Foto di copertina: Sprea Fotografia)

La carne di Napoli

Se si vuole capire quello che sta succedendo a Napoli bisogna entrare nei Quartieri Spagnoli. Se si vuole capire quello che sta succedendo nei Quartieri Spagnoli bisogna partire da vico Lungo Gelso. Non dal murales di Maradona, che i giornali amano tanto, e che si staglia sulla parete di uno dei pochi palazzi moderni di questo dedalo di edifici seicenteschi nati per ospitare i soldati del re; edifici che dimostrano tutti i loro anni, che barcollano senza ritegno ma restano in piedi per tigna, come quel palazzo tutto puntellato perché poteva crollare, e alla fine sono crollati i puntelli. Non dal vicolo dei sospiri, quello che si vede da via Toledo, stretto e colorato, con cuori, ghirlande, musica assordante, immagini di Totò e Massimo Troisi, allestiti come un presepe trash.
Non bisogna entrare nei Quartieri dalla porta del colore, ma da duecento metri di strada interna che fino a quindici anni fa ospitava i bassi della prostituzione di monumentali transessuali napoletani (altezza minima: un metro e 85) e oggi sembrano una strada di Montmartre: ristoranti, bistrot, enoteche, negozi tipici. Una via che si è auto-pedonalizzata, perché si ha voglia di camminare, di sedere ai tavolini all’aperto, di godersi l’aria dolce, di bere vino, di spiluccare, e poi salire verso casa: casa vacanza, casa turisti, casa Napoli, casa reale, e tutti gli altri tipi di case che qui si sono inventati per far dormire, divertire, rilassare i turisti che arrivano da mezzo mondo. Quello ricco.
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<h2>Quartieri Spagnoli e vico Lungo Gelso, l’origine di un fenomeno</h2>
Vico Lungo Gelso si è trasformato da sé. Non si capisce chi ha dato la nota. Nel giro di qualche anno si è auto-riqualificato, come un corpo che si rigenera da solo dopo una trasfusione. La prostituzione è sparita, i bassi sono stati ristrutturati, sono spuntate le taverne, le osterie. Con loro i lampioni, l’illuminazione, l’arredo urbano. Sui paletti di ferro ai lati della strada sono stati montati tavolini rimovibili. Poi piante, decorazioni, nemmeno così belle, anzi a volte anche brutte, ma ci sono; quindi nuovi locali, e la riqualificazione dei palazzi che li ospitano, con una meccanica talmente veloce che, se non ci passi per due mesi, la zona non la riconosci più. E tutto questo è successo senza l’ombra di una istituzione. Neppure un euro dal Comune. Nemmeno un progetto. Un’idea. Un programma. Tutto incatenato, anello dopo anello, dentro una magica corona di meccanismi singoli che hanno cominciato a coordinarsi spontaneamente tra loro.
Il modello Lungo Gelso, poi, ha contagiato i dintorni, e quindi quella macchia di olio si è allargata, è salita lungo vico d’Afflitto, si è infilata in Via Speranzella, poi in vicoletto Berio. E tutti si sono trasformati in labirinti di baretti, trattorie, ristoranti; perfino qualche galleria d’arte e qualche negozio di ceramica.
C’è già una mappa, che piano piano sale questa griglia in pendio, con i trolley che rumoreggiano a ogni ora, turisti che arrivano, turisti che partono, alle spalle del teatro Augusteo, degradando da un lato verso via Chiaia, dall’altro correndo verso piazza Carità. Una zona popolare, con quello che la parola significa a Napoli: famiglie numerose, senza reddito ufficiale, con case vecchissime, eredità storiche oppure occupate storicamente da enti religiosi o istituzionali, e lasciate decadere lentamente, senza soldi per ripararle, con quel degrado che mangia tutto, come una erba cattiva.
Quel popolo, proprio quello, ha messo in moto una nuova dinamica: i figli scappati all’estero, a fare i lavapiatti nei pub, tornano. Prendono la vecchia casa di famiglia, la ristrutturano, la mettono su Airbnb, e ci tirano gli stessi soldi che facevano stando all’estero. Poi mettono a frutto qualcosa di appreso e nel piano terra ci aprono un baretto: aperitivi, stuzzichini. Oppure prendono la vecchia salumeria di famiglia, come un’Antica Panetteria nel vicolo Sant’Anna di Palazzo, e di giorno fanno salumeria; ma la sera, con tre antiche botti sulla strada, servono mozzarelle e prosecco, con un quartetto jazz, per la gioia di decine e decine di turisti in fila.
Basta poco, che ci vuole?
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<h2>Un miracolo napoletano</h2>
Succede così che poco più su, nella piazzetta di Sant’Anna, avviene il miracolo: chiude un Punto Snai e apre una pizzeria. Due serrande, tavolini all’aperto. “Ho messo fioriere – dice il titolare – catene per non far parcheggiare, fiaccole. Sono venuti i vigili e mi hanno detto che sono in difetto. Non dovevo mettere i vasi. Ma io l’ho fatto per la piazza”.
E non si è arreso, il pizzaiolo. I fiori sono ancora lì. In compenso, accanto alla pizzeria, comincia ad allargarsi anche una fornitissima enoteca, che occupa gli spazi dell’antica Cantina dei Giacobini napoletani, dove a fine Settecento vide la luce la Repubblica partenopea, e si radunavano i redattori del Monitore napoletano di Eleonora Pimentel Fonseca, che ha vissuto proprio nel palazzo di fronte. Oggi la cantina ospita i cellai pieni di vino; i turisti l’hanno scoperta e la adorano.
La macchia si allarga sempre di più, e sale, sale nel vicolo, fino ad arrivare nei palazzi residenziali, dove aprono b&amp;b, dove i bassi vengono ristrutturati e dotati di bellissime porte all’inglese e si fanno chiamare Home Holidays: la nonna fa le pulizie, la nipote fa l’accoglienza, il papà fa le riparazioni, lo zio va a pigliare i turisti all’aeroporto o alla stazione. E così accade anche che un artigiano pellettiere, che faceva le borse false, perfettamente imitate, dei grandi marchi decida di uscire dall’illegalità e mettere sopra ai suoi prodotti il marchietto QS (Quartieri Spagnoli), trovandosi pieno di turisti che vogliono un portachiavi in pelle, una borsa da viaggio, un borsello, e dando lavoro a sua volta ad altri artigiani a cottimo nelle case. Costruisce poi una piccola vetrina, ripulisce lo spazio davanti, si accorda con altri commercianti e colloca piante e illuminazione. Alla fine il vicolo degradato diventa un piccolo gioiello.
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<h2>Il virus dell’improvvisazione, l&#8217;assenza dell&#8217;Istituzione</h2>
Ma non è tutto oro. Raccontata così sembra la fiaba eroica del popolo laborioso. Invece c’è un virus, che si chiama improvvisazione, che si chiama spontaneismo, che si chiama dilettantismo. Manca una strategia; manca un coordinamento, un progetto, una visione.
“Una idea semplicistica del lavoro e dello sviluppo, senza professionalità e senza prospettive”, ha detto sul Corriere del Mezzogiorno Lello Cercola, docente di Marketing all’Università Federico II di Napoli. Il turismo a Napoli è esploso per una moltitudine di fattori, molti dei quali internazionali: la gente si sposta di più, con maggiore facilità; i voli low cost e le ferrovie ad alta velocità, in concorrenza tra loro, hanno reso economico spostarsi; poi la rete consente a tutti di organizzarsi un viaggio e a chi ospita di proporre le offerte; infine il pericolo terrorismo legato a mete tradizionali del Mediterraneo e i costi bassi della vita in città, con quel magnifico agglomerato di paesaggio e storia e tipicità, hanno reso Napoli una meta facile, ghiotta.
“Ma questi sono fenomeni a finire”, ha detto Cercola al quotidiano napoletano. “La curiosità ha un ciclo breve. E ci troveremo macerie in mano. Fare turismo è creare rete, fattori di attrazione”. Il timore è che, non essendoci un vero investimento sui servizi, sulle strutture, sugli eventi, sulle basi, una scoppiata la bolla, non rimanga nulla. Anzi, forse i debiti da pagare e una città, con quel fenomeno chiamato gentrification, che ha espulso dal centro storico i residenti, si è strutturata sul turismo, si è trasformata in un Luna Park, con l’immensa tristezza di vederlo poi vuoto, spento.
Questa, oggi, è la paura di chi guarda lontano e teme l’assenza clamorosa delle istituzioni, della politica, dei soggetti di pianificazione. Che, per estremo paradosso, si gratificano dello spontaneismo del grande popolo napoletano; il quale oggi, frenetico, crede di aver trovato la gallina dalle uova d’oro, ma domani rischia di ritrovarsi a leccare nuove ferite, nuove occasioni mancate, nuove speranze deluse. Succede nei Quartieri Spagnoli, dove basta farsi un giro per capire quello che sta accadendo a Napoli. E quello che, forse, deve ancora accadere.
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(Photo by Travel Fanpage)

Più alti che &#8220;bassi&#8221; nei Quartieri Spagnoli

<h2>#Prologo</h2>
Per cominciare il titolo: come spesso mi accade, a Roland Barthes ci sono arrivato per genio e per caso, dopo una moltitudine di pensieri e di parole che c’entravano sì con la mia Napoli, ma non mi davano calore.
È successo nella libreria della stazione, ero in attesa del treno A.V. 9616 destinazione Roma quando la mia amica serendipity ha deciso di darmi una mano. Il libro era nello scaffale della critica letteraria; l’ho aperto a pagina cinque, ho letto il titolo – Come è fatto questo libro – e ho scorso rapidamente la pagina. In treno mi sono tornati in mente “mettere in scena”, “analisi”, “enunciazione”; la sera ho tirato giù la mia copia dalla libreria e ho letto: “[…] mettere in scena non già un’analisi ma un’enunciazione. Quello che viene proposto è, se si vuole, un ritratto; ma questo ritratto non è psicologico, bensì strutturale: esso presenta una collocazione della parola: la collocazione di qualcuno che parla dentro di sé, amorosamente, di fronte all&#8217;altro (l&#8217;oggetto amato), il quale invece non parla”.  È stato così che ho deciso: otto hashtag invece che ottanta parole per ritrarre la mia Napoli con tutto l’amore che ho e una sufficiente dose di senso critico, perché anche di quello, se le vuoi bene veramente, non devi fare a meno.
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<h2>#Bellezza</h2>
“Parto. Non dimenticherò né la via Toledo né tutti gli altri quartieri di Napoli; ai miei occhi è, senza nessun paragone, la città più bella dell’universo.”
Lui è Stendhal, l’annotazione è dell’8 marzo 1817. Avrei potuto scegliere Goethe e tanti altri; la verità è che alla voce bellezza Napoli non sfigura neanche se la paragoni al paradiso, proprio come ha scritto E. A. Mario in una delle sue più belle liriche.
Difficile dire qualcosa di più. Però si può dire qualcosa di diverso: per esempio che la bellezza può essere per Napoli una straordinaria occasione (kairos) per cogliere e moltiplicare le opportunità, per allungare l’ombra del futuro sul presente, per ricollocare in un nuovo sistema di relazioni reciproche le parole, le idee, le decisioni e le azioni finalizzate allo sviluppo.
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<h2>#Cultura</h2>
“Bisogna trovare la cultura sostanziosa. Se la troviamo, la prenderanno tutti gli affamati.”
Questo è Lev Tolstoj, il discorso quello pronunciato nel 1884 e pubblicato in Avanzi popolo (Millelire, Stampa Alternativa). Perché mi piace la cultura sostanziosa mi pare evidente: perché Napoli è mille culure, infiniti terabyte di storia e di cultura, ma poca capacità di tradurre le possibilità in risultati. E mi piace la relazione tra cultura sostanziosa e affamati. Al tempo di internet e dell’intelligenza artificiale mi piacciono gli affamati di sapere e di saper fare, gli affamati e folli di Steve Jobs, perché anche se non si laureano alla Stanford University di affamati così Napoli ne tiene un sacco.
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<h2>#Lavoro</h2>
“L’ignorante non si conosce mica dal lavoro che fa ma da come lo fa.”
Cesare Pavese, La luna e i falò (Einaudi), Nuto che dice ad Anguilla questa frase bellissima. La Napoli intelligente che piace a me non può fare a meno di questa idea del lavoro, di questa connessione tra il lavoro fatto bene, la cultura e la dignità delle persone. Alla fine l’idea del lavoro ben fatto è semplice: creare la comunità, la blockchain, delle persone che quando fanno una cosa cercano di farla bene, qualunque cosa debbano fare: progettare il Sydney Harbour Bridge, insegnare in una scuola di periferia, lavare i pavimenti prima di tirare giù la saracinesca del bar.
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<h2>#Organizzazione</h2>
“A Napoli i congegni tecnici sono quasi sempre rotti: soltanto in via eccezionale, e per puro caso, si trova qualcosa di intatto.”
Lui è Alfred Sohn-Rethel, l’anno il 1926, e il titolo del libro Napoli: la filosofia del rotto (Caròla Editrice). La frase mi piace perché sintetizza con profondità e ironia le difficoltà che incontra la città nelle sue quotidiane attività tese a organizzare, a organizzarsi, a conseguire un fine comune, a cogliere risultati. Evasione scolastica, mancanza di lavoro, inefficienza dei servizi sono solo alcuni dei titoli che esemplificano questo dato di fatto. Napoli si rappresenta bene con le eccezioni e le eccellenze, ma le manca una cultura organizzativa condivisa; manca dell’insieme di artefatti, di valori espliciti e di assunti di base orientati all’efficienza, alla qualità sociale e al bene comune di cui avrebbe molto bisogno.
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<h2>#Sistema</h2>
“Un sistema è una totalità nella quale diverse parti sono in relazione reciproca; nessuna di queste può mancare, pena l&#8217;annullamento del carattere del sistema.”
Questa di Konrad Lorenz (Mondadori) è una definizione di sistema che ritengo particolarmente utile per raccontare un’altra cosa che Napoli non ha, o ha troppo poco: l’approccio sistemico.
Inutile girarci intorno, secondo me a Napoli manca un pensiero generale, forte e condiviso; mancano le istituzioni e le classi dirigenti in grado di mettere in relazione reciproca le diverse parti della società, i diversi stakeholder; mancano i cento uomini di ferro di Dorso, l&#8217;ordine mezzano di Genovesi, la società di mezzo. La città che si rappresenta con le eccezioni e le eccellenze manca di regia, di governo dei processi, l’approccio all’innovazione in grado di determinare il cambio di passo.
Sì, l’innovazione c’è, ma non è approccio condiviso; non è idea guida, non è cultura, azione, sistema; non si traduce in general intellect, in capacità di creare nuova conoscenza, di ridefinire i problemi, di ricreare i contesti, di individuare soluzioni. Non c’è la capacità e la volontà che servono per far sì che i casi di eccellenza diventino norma e si facciano, per l’appunto, sistema.
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<h2>#Talento</h2>
“Il talento è una fonte da cui sgorga acqua sempre nuova. Ma questa fonte perde ogni valore se non se ne fa il giusto uso.”
Questo infine è uno dei Pensieri diversi (Adelphi) di Ludwig Wittgenstein. È del 1931, lo prendo in prestito per raccontare che la bellezza, la cultura, la storia e la strada hanno fatto di Napoli una città ricca di questa fonte chiamata talento, creatività, capacità di gestire gli imprevisti e di risolvere problemi.
Ancora una volta il discorso cambia quando spostiamo l’accento dalla responsabilità individuale delle persone alla responsabilità della città, delle istituzioni, delle classi dirigenti, insomma di coloro che più di tutti avrebbero il dovere di promuovere contesti favorevoli alla valorizzazione del talento individuale.
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<h2>#Epilogo </h2>
L’epilogo serve a riassumere il senso di questo mio ritratto: sono le reti intelligenti e i sistemi di relazione che connettono il talento individuale, l’organizzazione nella quale il talento opera e le caratteristiche del contesto – il sistema – nell’ambito del quale l’uno e l’altra interagiscono che fanno la differenza.
Dato questo sfondo, se vuoi formare la felicità di una città intelligente – smart –, se vuoi mettere a valore ciò che le persone, le organizzazioni e i contesti (territoriali, tecnologici, sociali) sanno e sanno fare, la classe dirigente vale più del leader. Una classe dirigente che sappia valorizzare di più e meglio le sue risorse storiche, culturali e ambientali; che sappia tenere assieme, nel processo del fare, testa, mani e cuore; che sappia definire la propria identità a partire dal lavoro, il lavoro “per sé”, quello che implica dignità, rispetto, cultura materiale.
Sì, il senso del mio discorso amoroso è che Napoli ce la fa se si prende cura della sua bellezza e della sua cultura, se tiene assieme il talento, l’organizzazione e il sistema, se fa propria l’idea che fare bene le cose ha senso, è bello, è giusto e soprattutto conviene.
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Frammenti di un discorso amoroso

#Prologo Per cominciare il titolo: come spesso mi accade, a Roland Barthes ci sono arrivato per genio e per caso, dopo una moltitudine di pensieri e di parole che c’entravano sì con la mia Napoli, ma non mi davano calore. È successo nella libreria della stazione, ero in attesa del treno A.V. 9616 destinazione Roma [&hellip;]

Frammenti di un discorso amoroso - Informazione senza filtro

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Vincenzo Moretti

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